这一部作品的调性转换并不大，这个并不大是和大提琴奏鸣曲和小提琴奏鸣曲相对比而言的。在c小调和c大调之间的转换，带来了特殊的“化学”效果。其中，要属最为剧烈的应该就是第二乐章部分了。第二部分钢琴不断奏出c小调、c大调、降d大调等和弦，酝酿出浅淡的乡愁，而弦乐又配以热情而带几分戏谑的句子……这种对比营造出来的声乐效果惊人！c小调的第四乐章的快板速度从很快降至不太快，随后，又迅速恢复原速度，欢乐的结尾便轻轻松松地蹦跶着离开了……
莫雨笙三人放好乐器以后，就来到台前，等到评委的点评。
坐在中间的是钢琴系的评委，并不是说钢琴比其他乐器重要，而是在所有的参赛选手中，钢琴的就占了大半！
正中间的这位评委十分的严肃，他认真而和缓地说：“说实话，你们的演奏让我们几个老家伙感到意外……”
☆、呵呵哒170
“说实话，你们的演奏让我们几个老家伙感到意外……”
是的，是惊讶！他们这一次设立的主题是“友情”本来就有很大的局限性。在所有参赛选手都是二十岁出头的情况下，他们根本就没有足够深刻的体悟来支撑他们写曲。甚至，他们对于乐曲本身的感悟和情绪表达也没有他们这些上了年纪的人来得老练熟悉。但他们更多的是想要找到内心温柔强大明亮的苗子……
乐如其人，他们的音乐也都是表达着他们的内心。
回归正题，因为有一个局限的主题，所以在有限的范围内选择曲子，这就会造成撞曲。这个时候，除了表现演奏者的内心以外，还能够间接地比一比。
像是欢乐颂这等与友情说不太沾边也对，说是沾边的也对的曲子，就出现了五六次。还有其他像是《舒曼主题变奏》就出现了七次，莫雨笙三人这一次准备的曲子最多也有八次，最少的也有五次！
因为出现得多了，想要秀出新高度就不太容易！
评委是真的没想到竟然有人组合起来，接连弹了三首曲子！一脉相承的三部作品让他们疫区你老家伙的耳朵极为舒服！
人舒服了，也就万事好说话了……
钢琴系的五位评委轮流给莫雨笙讲解，莫雨笙期间一直连连点头。比如中间那位eleic就给莫雨笙讲解了给大提琴和音应该如何做到不着痕迹，真正做到花叶相映红。莫雨笙知道这位eleic，因为他光华高中时钢琴系的老师冯慧敏参加利兹钢琴大赛时，就是这位eleic女士点评的冯慧敏！冯慧敏在上课时也有给学生普及一下当今时代乐坛上的大拿和前辈。
等三人下台，却是二十分钟以后。而结果，自然也是毫无意外地通过了。上过台的某些人就十分羡慕嫉妒恨地看着那三人，评委点评从来只有十分钟，不多不少，不偏不倚。可如今出来一个打破记录的了……
随即，他们就能够知道，不唯独只有莫雨笙三人有这个待遇！
不知道是不是莫雨笙三人主动上台的启发，接下来上台的人也都是自动自发的。
比起前面平均五组才通过一组的情况，从莫雨笙开始，却是平均两组通过一组！尤轩宇不得不感慨：“好东西都是压轴的，果然没有错！”其实，这些人也是觉得观察得差不多了，也决定早些结束。
只是，似乎有些“适得其反”？
因为“压轴的大戏”登场了，评委也开始激动了。激动起来了，也就开始将肚子里的存货倒了出来。其中还有一位英国的参赛选手用钢琴联合萨克斯来了一首《友谊地久天长》。巧合的是，那位萨克斯的评委正是苏格兰人！因为是自己地域的民歌，那位评委十分激动。评委和参赛选手竟然都是苏格兰人，貌似……还是来自一个村子的。
就连他们这些盘观者也觉得……这世界也太小了吧？！
因为压轴大戏的井喷，让评委开始激动，场上的气氛也开始热烈起来，完全没有一个小时前的默然安静！杨云和dolores相视一笑，现在的场景才符合当初他们的设想，这不，完全就不要他们这两个业余人士的碍眼！
杨云凑过去，问导演：“导演，现在应该怎么办？”
导演看了看场上，说：“再坚持一下，只剩下十个人名额了。”
杨云默默想，只剩下十个名额，可还不知道要多久呢！
莫雨笙身上的激情也燃烧起来了，司御天同样默默想，这笙笙是不是忘记他还饿着肚子了？想归这么想，司御天还是从口袋中掏出一条巧克力，小心地掰碎了喂给莫雨笙吃。莫雨笙含糊地吞下去，完全不知道他是在吃什么。
司御天：“……”他就知道会是这样，于是，司御天手上的巧克力掰得更加细碎了。
等喂进莫雨笙嘴里，司御天发现莫雨笙竟然只顾着含着！司御天瞄了瞄台上的人，嗯……一个金发碧眼的洋鬼子！
莫雨笙直直地看着台上的那个“洋鬼子”，这位弹的也是《舒曼主题变奏》！舒曼主题变奏也是这一轮比赛中出现得相对较多的曲子之一。
尽管这首曲子也是勃拉姆斯写给他的挚友的，可这一部作品的创作背景和莫雨笙等人演奏的那三部作品是完全不一样！这首《舒曼主题变奏曲》，是勃拉姆斯作于1854年。而彼时，他的好友舒曼正在精神病院！更加令人惋惜的是，舒曼就在几年前自杀，震惊了当时的音乐界，虽然……没有成功！
舒曼被送